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Creación y destrucción representados en un creativo video

Círculo de un Ritual abstracto es un timelapse stop motion creado por el artista Jeff Frost  quien crea cortometrajes que desafían nuestra percepción de la realidad, proyecto que reúne miles de fotografías capturadas durante dos años, que contiene incendios forestales, disturbios e incluso dentro de casas abandonadas donde creó una serie de pinturas de la ilusión óptica.

Frost dice que la película «comenzó como una exploración de la idea de que la creación y la destrucción pueden ser la misma cosa», y que es, en parte, «una manera de obtener una ventaja siempre tan leve en lo incognoscible», Sea lo que sea, o lo que no es, realmente depende del espectador.

El video es una poderosa máquina videopoética que nos muestra la realidad moderna como un eje ritual que se mueve en torno a un orden secreto, entre el fuego de la destrucción y la luz de la creación. Vemos desplegarse una geometría arcana y una arqueoastronomía secular,  girando sobre un omnipresente axis mundi, el árbol de la vida sobre el cual revuelven las estrellas y del cual colgamos también nosotros en la oscuridad. Un ritmo hipnótico nos habla de un proceso cósmico, espejo de todo lo que sucede, así en la tierra como en el cielo. Ritos, disturbios, pintura sacramental, la geografía de la luz en tránsito y una mirada que completa el círculo.

Jeff Frost dice que al principio del proceso construyó una estructura narrativa muy interconectada. Me tomó mucho tiempo  llenar ese guión y cuando terminé de editar la película después de siete semanas de estar encerrado en un cuarto oscuro no tenía idea de si era algo que alguien querría ver. Casi corté la película en pedazos antes de darme cuenta de que las influencias externas estaban presionándome y que yo estaba feliz con el resultado.

La idea que quería explorar fue la creación de la cultura como un acto creador consciente, pero sin la parafernalia del dogma de las instituciones. El círculo de árboles invertidos se convirtió en un pequeño pedazo de un mundo personal en el que podía marcar eventos importantes, contemplar y reflexionar. Ese círculo sigue en pie, y sigo visitándolo regularmente. Varias personas que han estado allí me han dicho que  también significa algo especial para ellos. Cada uno tiene su propia manera fascinante de interpretar el poder inherente a esos árboles.

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Todas las imágenes son © Jeff Frost

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La Hipnosis del Pastel Zoótropo

Parece que el chocolate además de delicioso, tiene ciertos dotes hipnóticos y al parecer el artista  Alexandre Dubosc logró capturar esta esencia en algunos pasteles en movimiento.

El director y animador francés realiza estos zoótropos con una confección peculiar, sobre impresionantes  tarta s marrón, una de ellas se llamada Melting POPdonde una boca devora palomitas de maíz de forma infinita. Esto realmente desafía cualquier descripción significativa, pues la animación realiza una especie de reloj divertido que te sacará una sonrisa. Si te ha gustado esto, hay unos cuantos más aquí .

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Todas las imágenes son © Alexandre Dubosc

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Animación ARTE Arte Digital Curiosidades

Dioramas Dan Vida a Hermosas Animaciones

Las figuras diminutas tienen el poder de concentrar en un pequeño espacio, un sin fin de detalles. En una fascinante mezcla de papercraft, escenografía y animación, el dúo creativo Davy and Kristin McGuire, traen historias de la vida dentro de estos pequeños dioramas de papel exquisitamente construidos.

El papel y el uso de luz, junto con el manejo de espacio ayudan para crear hermosas historias, maravillosamente bien construidas. Con la ayuda de mapeo de proyección digital la pareja han creado varias instalaciones teatrales como The Hunter y Psycho, que realizó el Teatro de Samuel Beckett Award. Usted puede ver más de su trabajo en the website, and on Vimeo.

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 Todas las imágenes y vídeos son © Davy y Kristin McGuire

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Industria Creativa Innovación Multimedia

10 Increíbles Animaciones de Jóvenes Talentosos

La siguiente selección de cortometrajes animados abarcan diferentes técnicas de animación, como el stop motion o la animación por computadora y tienen como eje principal que fueron realizados con bajo presupuesto pero gran talento.

La serie de cortometrajes van desde artistas profesionales hasta artistas que están apenas haciendo sus primeros trabajos en alguna universidad. En general, es una lista de animadores jóvenes que prometen, ya sea por su animación, proceso de montaje o su narrativa que en verdad te van a atrapar. 

1. Let’s Play Nomad X (Dir. Kristian Andrews)

El perfil de Kristian Andrews en Vimeo dice que quiere hacer juegos y películas hasta morir. Y hasta ahora a eso se ha dedicado. Al principio trabajaba con ilustraciones y ahora usa el CGI para contar su divertido gameplay ficticio. Ahora tiene un videojuego en Steam, el cual pueden checar por aquí.

2. The Red Witch (Dir. Aron Bothman)

Debemos de reconocer la difusión y el nivel de los estudiantes de CalArts. Este trabajo es de uno de sus estudiantes. Aron Bothman se encuentra en su cuarto año de la carrera de animación en CalArts y The Red Witch la realizó con diferentes técnicas, como ilustración a mano, stop motion y CGI.

3. Lucky Day Forever (Dir. Alek Wasilewski)

A lo largo y ancho del mundo, el trabajo de Alex Wasilewski se ha dado a conocer. Es un hombre que se dedica principalmente a la animación, sin embargo, si se dan una vuelta por su página, encontrarán que va más allá. Hace fotografía, ilustración e incluso tiene cómics en su portafolio.

4. Prime Evil (Dir. Kyler Spears)

Kyler Spears es de los pesos ligeros de la lista, sin embargo, su talento en la animación es increíble. Debo de confesar que lo que hacen en CalArts me encanta, así que por eso encontré el trabajo de Spears. Este animador sigue cursando la carrera de animación y desde su primer trabajo se nota el potencial.

5. Monsieur COK (Dir. Franck Dion)

Franck Dion es de los mejores animadores emergentes que hay. Desde su primera animación, Dion ya pintaba para ser reconocido: fue nominado al Cartoon D’or con su primer cortometraje. Con el segundo, Monsieur COK, participó en el Sundance Film Festival. Vale mucho la pena, desde la técnica hasta la temática que maneja en el trabajo.

6. Phone Home (Dir. The Brothers McLeod)

Greg y Myles son sus nombres. El primero es ilustrador y animador, mientras que el segundo se dedica a la preparación de las historias. Este dúo se especializan en animación a mano y en 2D, y su trabajo ha sido reconocido en los BAFTA. En Phone Home nos cuenta lo que pasa (en un futuro no muy lejano) cuando se establece la primera llamada desde Marte.

7. Operator (Dir. Sam Barnett)

Para hacer este trabajo, Sam Barnett se inspiró en los hongos cordyceps (esos que crecen entre las hormigas y les controlan la mente), en la burocracia sin sentido y el corporativismo y regímenes gubernamentales que buscan acabar con la individualidad y la voluntad de los trabajadores. Es un trabajo para que se nos pongan los pelos de punta.

8. Deep Squeeze (Dir. Ingo Raschka)

Prometo que es el último de CalArts, pero en verdad cada final de semestre los cortometrajes animados que suben son increíbles. Ingo es todavía un estudiante neoyorquino residiendo en California, y este trabajo es una animación que para ser la de su primer año es impresionante. Pero lo que me pareció increíble es cómo sí genera la sensación de claustrofobia que una situación así podría generar.

9. Perihelion (Dir. Nick Cross)

Este es uno de mis animadores favoritos (vale la pena que chequen Yellow Cake en su cuenta de Vimeo). Es un artista que hace puras ilustraciones digitales, pero su inspiración va desde John Kricfalusi (creador de Ren & Stimpy), hasta expresionistas alemanes como Otto Dix. Esta animación que les dejamos es parte de un trabajo más grande, pero no le quita que sea considerado un poema visual por el mismo artista.

10. The Terrible Thing of Alpha-9 (Dir. Jake Armstrong)

El director de este cortometraje no es ningún animador en forma, sino que es un ilustrador que vive en Brooklyn. El video que les dejamos a continuación es lo que hizo para graduarse de la Escuela de Artes Visuales en Nueva York, y es un simpático cortometraje de un hombre que va a cazar a una criatura que nadie ha podido capturar.

Vía : Código

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Curiosidades Multimedia

Sublime Timelapse de la Erupción del Volcán Calbuco en 4K

Por primera vez en cuatro décadas, el volcán Calbuco ubicado al sur de Chile hizo erupción el pasado 22 de abril del 2015. Martin Diablos de Timestorm Films estaba en el lugar para filmar el espectáculo natural que se fue trasformando en un acontecimiento formidable y acaba de publicar este fenomenal timelapse  en resolución  4K .  El fotógrafo comenta al respecto:

«Esto es el espectáculo más increíble que he visto nunca. Creo que esto es el acontecimiento de toda mi vida y estoy muy feliz de lo que hemos sido capaces de captar en todo su expendedor».

El equipo que utilizaron para realizar tomas en 8K y 4K  fueron una cámara 645Z Pentax y una Canon 6D. Pero el volcán se lleva la mejor parte para dar como resultado una sublime y asombrosa vista.

Todas las imágenes son ©  TimestormFilms

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La Odisea Pictórica

Hace varios años, el diseñador gráfico ruso Ruslan Khasanov estaba cocinando con aceite y salsa de soya, cuando se detuvo a apreciar la extraña relación entre los dos fluidos y comenzó a observar la poética belleza visual de la combinación de manera inesperada. La mezcla dio como resultado la creación de Odyssey, una especie de video musical experimental que reúne proyecto científico que captura estrechas interacciones de tinta, aceite y jabón. La música de Ilya Beshevli.

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Todas las imágenes son ©  Ruslan Khasanov

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Uno es un Juguete Real

Este video comprueba de forma interesante lo fácil que es engañar a nuestra mente con un montón de ilusiones ópticas que nos dejan preguntándonos si algo en nuestra vida es real o sólo un maravilloso truco.

Canon creó este anuncio para publicitar sus impresoras Pixus en Japón, y probablemente por esa razón es que hay tantos robots Gundam haciendo apariciones por todos lados en el video. Pero incluso si usted es apático a los robots gigantes de combate, el anuncio todavía vale la pena ser revisado.

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Dos de los tres juguetes antes mencionados no son juguetes, sino más bien imagnes impresas que imitan perfectamente el detalle del otro juguete. Es una ilusión maravillosa. La lata  se mueve con facilidad sobre los dos primeros objetos (las imágenes impresas) y es detiene con el tercer objeto (el juguete real).

Todo esto es parte de un divertido anuncio para la impresora Canon Pixus y Gundam que quietaron de Internet  hace un par de semanas.

 

Detrás de cámaras

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La Magnífica Belleza Aérea de la Antártida

A sus 73 años de edad el director de cine Kalle Ljung originario de Estocolmo no ha dejado de hacer cosas creativas. Esta vez mientras recorría la Antártida durante unas semanas, se le ocurrió traer una cámara Quadcopter DJI Phantom 2 para filmar su excursión desde los cielos, cosa común utilizada en espacios inhóspitos y de difícil acceso pero que terminó en un ejercicio artístico que muestra imágenes sorprendentes.

ant-alternopolis (1)El pequeño documento visual de la Antártida, resulta ser un video impresionante que fue filmado en más de 16 días, donde se muestran las formaciones de hielo y  los paisajes aparentemente sin fin de este desierto de hielo, que nos dejan observar los enormes témpanos que se extienden hacia abajo en el azul profundo del agua, las montañas cubiertas de nieve y las gigantescas ballenas nadando juntas.

Cubierta de hielo, la Antártida es el lugar más frío de la Tierra, el quinto continente más grande del planeta, y el desierto más grande de la tierra. De LiveScience apunta:

A pesar de su gruesa capa de hielo, la Antártida se clasifica como un desierto, porque muy poca humedad cae del cielo. Las regiones interiores del continente reciben un promedio de 2 pulgadas (50 milímetros) de precipitación acuífera [es decir lluvia], sobre todo en forma de nieve cada año.[ Por lo que] Más lluvia cae en el desierto del Sahara. Las regiones costeras reciben más humedad, pero sigue siendo sólo un promedio de 8 pulgadas (200 mm) al año. A diferencia de la mayoría de las regiones desérticas, sin embargo, la humedad no penetra en el suelo. En cambio, se crean montones de nieve en la parte superior de la misma.

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Aunque poco de líquido cae del cielo, en la Antártida todavía cuenta con ventiscas colosales. Al igual que las tormentas de arena en el desierto, el viento recoge nieve del suelo y sopla enormes mantas blancas. Los vientos pueden alcanzar hasta 200 millas por hora (320 kilómetros por hora).

Tan sólo las plantas de la Antártida incluyen líquenes , hepáticas , unos pastos, y alrededor de 100 especies de musgos. También hay más de 700 especies de algas . Este enorme desierto todavía guarda muchos secretos y paisajes sorprendentes que fascinan a muchos exploradores cada año. Por lo pronto mitiga tu curiosidad con estas fascinantes escenas realizadas con ayuda de una GoPro HERO3 + Negro Edition. ant-alternopolis (3)

Todas las imágenes son © Kalle Ljung .

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Un Genial Video que Convierte Personas en Fantasmas

Un video necesita al menos 24 fotogramas por segundo para dar la sensación de que imágenes fijas se encuentran en movimiento, las video-cámaras filman a esa velocidad para que el movimiento se note constante, fluido y sin interrupciones, sin embargo, limita las exposiciones largas que dan la sensación de barrido en una imagen. El artista Aaron Grime encontró una manera de romper esa limitación mediante edición y el resultado es un fantasmagórico vídeo en el que las personas aparecen difuminadas, como si fueran espectros oscuros que rondan por ciudades rodeadas de luz.

La técnica para realizar este efecto es laboriosa, se necesita de presión y buen ojo pues básicamente, se necesita seleccionar fotogramas de un vídeo normal a 24 fps, pero con una velocidad de 1/50 fps. El resultado, al unir todas esas imágenes estáticas desechando el resto, es una especie de timelapse en el que los objetos estáticos aparecen nítidos, mientras que los que están en movimiento se muestran borrosos, difuminados. Cuanto más rápido se mueven los objetos, mayor es la distorsión y más raro se ve el efecto.

Grime ha grabado el vídeo con una Canon 5D Mark 3 en el distrito Shibuya de Japón. La música corre a cargo del compositor Standby Red 5 y juntos hacen un equipo formidable.

Todas las imágenes son © Aaron Grimes

A través de [Vimeo]