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Eventos Innovación

NYT inicia ciclo de conversaciones para discutir los problemas de la actualidad

Con la finalidad de cultivar su público en el mercado de habla hispana, The New York Times, uno de los diarios más influyentes del mundo, inicia en México un ciclo de conversaciones entre periodistas y figuras notables del mundo de la literatura, el arte, la ciencia y la cultura, donde se discutirán los problemas económicos, políticos y sociales, así como las tendencias tecnológicas que marcan al mundo de hoy.

Para abrir la conversación, contaremos con la presencia del Premio Nobel Paul Krugman, economista y experto en geopolítica, columnista de The New York Times, quien analizará las consecuencias de la llegada de Donald Trump a la presidencia de Estados Unidos, así como su controversial propuesta de levantar un muro y renegociar el Tratado de Libre Comercio de América del Norte (TLCAN) entre otros temas de gran importancia para México y para Norteamérica.

La primera charla se llevará a cabo en el Museo Tamayo, en compañía de Azam Ahmed, jefe de corresponsales a cargo de la cobertura de México y América Latina, el 18 de octubre a las 9:30 am  y en un segundo diálogo, el 19 de octubre a las 11:00 am, conversará con el político, intelectual y también economista Jorge Castañeda (abierta al público en general), donde se abordarán los temas que caracterizan la encrucijada política y económica actual México – Estados Unidos: las implicaciones económicas y políticas de la cancelación de DACA, la eventual deportación de 600 mil jóvenes mexicanos, y cómo las elecciones de 2018 en México pueden afectar la relación de ambos países, por mencionar solo algunos de los contenidos de este encuentro, cuya moderación estará a cargo de Boris Muñoz, editor de opinión de NYT para los países de habla hispana.

El objetivo de las Conversaciones con The New York Times en Español, es ampliar la comprensión del público de los temas de mayor relevancia tanto de su país como del resto del mundo, llamando su atención hacia los aspectos esenciales a través de un diálogo ameno y llano pero de alto nivel. Se proyecta que participen escritores, analistas políticos, artistas, cineastas, siempre de la mano de una de las prestigiadas plumas de The New York Times.

En el caso particular de estas conversaciones, se pretende responder a algunas preguntas específicas: ¿Qué busca Trump al renegociar el TLCAN? ¿Será capaz de abandonar el acuerdo como ha amenazado? ¿Cuál debería ser la agenda de México? ¿Cuál será el efecto sobre ambas economías en el corto y mediano plazo?

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Gastronomía Innovación

Grupo Bonito transforma la Condesa con Mercado Parián Condesa y Pasillo de Humo

El pasado febrero, se llevó a cabo la inauguración oficial del Mercado Parián y del restaurante Pasillo de Humo, nuevos conceptos gastronómicos de Grupo Bonito en la Colonia Condesa.

El concepto de este espacio nace de un grupo de emprendedores —liderados por el empresario restaurantero Ramón Orraca— en sociedad con Claudia Álvarez, Regina Cinta, Billy Rovzar, Luis Gerardo Méndez y Mario Villa Vera. Este nuevo concepto está situado en un espacio diseñado por el despacho Atemporal del arquitecto Paul Curuchet Pi-Suñer. Quienes recientemente fueron publicados en The Guardian por este innovador concepto.

“El Parián Condesa y Pasillo de Humo se encuentran ubicados en el mismo espacio que hace algunas décadas ocupara un mercado, nosotros buscamos retomar su mismo espíritu al convertirnos en ese espacio dónde la comunidad pueda ir a hacer sus compras regulares con los mejores proveedores de producto fresco del país, así como poder disfrutar de una gran experiencia gastronómica. Somos ese puente que conecta la tierra a la mesa”, platicó Ramón Orraca, socio principal del grupo.

Los mercados en México siempre han sido un sitio que no sólo cumplen la mera función de abastecimiento, son también un lugar para crear comunidad. Conscientes de ello es que surge Parián Condesa para ser no sólo ese escaparate de productos de calidad, sino también ese punto donde el barrio vuelva a reunirse en torno a la comida.

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Esto es lo que puedes encontrar en Nuevo León 107:

  • Tablajería: Toda la carne que ofrecemos es grass-fed de Green Farmers —ganado alimentado con pasto de manera orgánica—.
  • Mar: Encontrarás pesca de anzuelo silvestre y un tanque con productos vivos para elegir. Además podrás disfrutar de ceviches y una variedad de conchas para disfrutar al instante.
  • Picoteo: Podrás no sólo comprar pollo y huevo orgánico pero comerlo también en su rosticería. No te pierdas la oportunidad de probar su gran variedad de quesos mexicanos.
  • Te Pone Vegan: Seleccionado por Marcos Jassan para ofrecerte productos orgánicos, podrás también disfrutar de jugos prensados en frío, açaí bowls y otros productos de perfil saludable.
  • Panadería y cafetería: Con café chiapaneco y la más alta repostería y panadería horneada a diario, disfruta de su gran variedad y enamórate de su aroma.
  • Deli: Elige entre nuestra variedad de quesos y carnes frías y prepárate los mejores sándwiches y pizzas para disfrutarlas al momento.
  • Expendio Culinaria: Vuélvete loco comprando utensilios de cocina tradicional mexicana e insumos especiales de toda la república con la curaduría de Culinaria Mexicana.
  • Japón: Disfruta de la versión japonesa de la comida rápida con hirashis —bowls de arroz al vapor con pescados—, fideos y curry con pollo o res elaborados por el chef Hiroshi Kawahito de Zoku.
  • Nevería: La nueva locura por los helados de nitrógeno llega al mercado donde podrás disfrutar de helados hechos al momento.

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La experiencia culinaria del Parián Condesa se complementa con tres propuestas únicas en la Ciudad de México:

  • Pasillo de Humo: La gran Celia Florián del multi-reconocido restaurante Las Quince Letras en Oaxaca incursa por vez primera en la Ciudad de México al ofrecer su propuesta donde el humo es el protagonista. Prepárate para tener lo mejor de la gastronomía oaxaqueña de parte de una cocinera quien comparte las recetas de su madre y abuela en una experiencia culinaria sin precedentes.
  • Antojería La Bonita: No sólo podrás disfrutar el maíz de distintas maneras sino también, de un menú de comida corrida para esos días donde la prisa no está peleada con un menú balanceado y saludable.
  •  Espacio Sicario: Por las noches el Pasillo de Humo se convertirá en un sitio que albergará noches de cabaret y stand up (martes y miércoles) así como un bar latino los fines de semana.

Este nuevo concepto revoluciona la zona y demuestra que puedes encontrar productos de gran calidad y una propuesta gastronómica muy interesante en un mismo espacio.

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Parián Condesa, Nuevo León 107.

Horarios:

Lunes a sábado de 9 am a 11pm

Domingo de 9 am a 7pm

Teléfono: 5256.5716

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Eventos Innovación TECNOLOGÍA

IED Madrid incentiva a más chicas a programar

Con la finalidad de impulsar a más mujeres en el mundillo de las Tecnologías de la Información el IED Madrid realizará, por segunda ocasión, del 28 y 29 de marzo, las jornadas de Chicas con Código, el programa de actividades para fomentar la inclusión en el sector tecnológico.

Mediante talleres y charlas en los que conoceremos el ejemplo de otras profesionales y la aplicación práctica de design thinking en producto digital. Dos días con una mesa redonda de varias profesionales en el sector tecnológico y un taller gratuito de diseño de aplicaciones móviles.

Chicas con Código II se centra en proyectos de UX liderados por mujeres con una mesa redonda abierta al público configurada por Ladies That UX, en la que podremos conocer de primera mano la experiencia de varias profesionales en el mundo de la programación y el diseño de experiencia de usuario. Las plazas son limitadas, para reservar plaza se puede hacer a través del formulario: http://visual.iedmadrid.com/ied-forms/chicas-codigo-ii-mesa-redonda-ladies-that-ux-madrid/

También se realizará un taller dirigido a chicas y chicos de 17 a 24 años que quieran iniciarse en el diseño de aplicaciones móviles. Para participar en esta actividad se realizará una selección previa hasta cubrir las plazas limitadas. Las personas que quieran asistir pueden solicitarlo a través del formulario: http://visual.iedmadrid.com/ied-forms/chicas-codigo-ii-jornadas-programacion-ux/

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Mesa redonda con Ladies That UX

Martes 28 de marzo, 19:30 hrs.

Reserva tu plaza en el formulario http://visual.iedmadrid.com/ied-forms/chicas-codigo-ii-mesa-redonda-ladies-that-ux-madrid/

Ladies That UX es un colectivo internacional con unos objetivos bastante claros: que más mujeres tengan visibilidad en el mundo del UX, que más mujeres den presentaciones y exhiban a otros su trabajo, y que haya más mujeres como referentes de usabilidad. Con estas premisas organizan diferentes tipos de encuentros, eventos, talleres, conferencias y charlas. Para esta ocasión han invitado a una mesa redonda a varias profesionales del ámbito de la programación:

Emanuela Mazzone

Ladies That UX Madrid – Moderadora

Tuenti (Diseñadora de interacción)

Experta en usabilidad y diseño de interacción, Emanuela ha participado en proyectos de investigación con nuevas tecnologías en Italia, Reino Unido y España durante 15 años. Tiene un doctorado en metodologías de co-diseño con niños y actualmente trabaja en el diseño de la aplicación móvil en Tuenti y lidera el grupo de Ladies that UX Madrid.

Marisa Mariìn
Ticketea (Head of Product Design)

Marisa estudió Bellas Artes en Sevilla y se formó en gestión cultural. Pero muy pronto da el giro al mundo del diseño digital, pasando por varios estudios y agencias para finalmente encontrar su hueco en Ticketea.

Olga Revilla

Nurun (Diseñadora de Experiencia de Usuario)

Olga Revilla hace muchas cosas diferentes, por lo que es difícil de etiquetar. Tras estudiar Periodismo se doctoró en Ingeniería Industrial. Interesada en el arte pero también en las finanzas, actualmente trabaja como Diseñadora de Experiencia de Usuario en Nurun.

Rita Madariaga

Tecniloìgica (Jefe de proyecto)

Inició su carrera en Bilbao como programadora web antes de venir a Madrid a trabajar en Tecnilógica, donde lleva más de 10 años. En Tecnilógica ha desarrollado proyectos web y móviles. Actualmente se reparte entre la jefatura de proyectos y la dirección adjunta de operaciones.

Andrea Agudo

Tecniloìgica (Desarrolladora de aplicaciones móviles junior)

Andrea Agudo comenzó estudiando Ingeniería de Telecomunicaciones, pero lo abandonó para formarse en programación de aplicaciones móviles gracias a un curso de Telefónica. Al terminar fue seleccionada en Tecnilógica, donde trabaja actualmente con tan sólo 20 años.

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Taller para valientes que diseñan Apps, con Sonia Villanueva

Miércoles 29 de marzo, 18:30 hrs.

Actividad gratuita previa inscripción para chicos y chicas de 17 a 24 años.

Las plazas son limitadas. Para participar, deberás rellenar el formulario http://visual.iedmadrid.com/ied-forms/chicas-codigo-ii-jornadas-programacion-ux/

Te has quedado sin entrada o te sobra una. Te trasladas de ciudad y quieres compartir piso. No sabes qué estudiar y buscas opiniones sobre cursos y escuelas. Date prisa, porque en 3 horas vamos a diseñar 3 Apps. ¿Cómo? Ya hemos empezado: sabemos el problema, ahora diseñamos la solución. Preguntamos a usuarios, identificamos necesidades, definimos la propuesta, diseñamos la navegación, prototipamos pantallasvoilá! Has vendido tu entrada, tienes piso y ya sabes que vas a estudiar Service Design o Diseño UX para convertirte en una profesional mundialmente famosa, buena, bonita y muy cara.

Sonia Villanueva de Azcona

Noneko (strategist, experience designer, innovation woman)

Diseñadora de estrategia y de servicios que importan y creadora de metodologías de diseño e innovación, Sonia es co-fundadora del estudio Noneko, autora del informe sobre la industria del diseño en España 2016, creativa, speaker, y, como dijo uno, “juastrategist”.

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Arquitectura Innovación Instalación

La Casa De Cabeza Más Famosa Del Mundo

Puede que alguna vez en tu vida, o durante tus días, has pensado que las cosas no van bien y todo parece estar de cabeza y puede que tengas razón tras ver esta casa de Moscú que desde entonces se muestra en diferentes partes del mundo.

Los visitantes del centro de exposiciones de toda Rusia están invitados a explorar el interior de esta casa invertida única, donde el techo está en el piso, y viceversa. Todo dentro de la casa, cuyo nombre se traduce más o menos como Casa desplazado , es completamente normal … si estás de pie al revés.

En última instancia, la pieza inteligentemente diseñado de la arquitectura es un espacio de diseño impecable que ofrece a sus huéspedes una perspectiva que desafía la gravedad y algunas sesiones de fotos únicas para presumir con sus amigos.

El espacio invertida, diseñado a semejanza de una cabaña de la media europea, incluye todo, desde una sala de estar decorada y cocina totalmente equipada con un pequeño baño encantador e incluso un garaje con un coche aparcado en la calzada. Es el hecho de que todo está completamente desplazado en su cabeza, que ha atraído a tantos visitantes y atención de los medios en los últimos tiempos.

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Todas las imágenes son © Yuri Kochetkov

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DISEÑO Escultura Innovación Instalación

Hermosa Escultura Cinética que Imita el Vuelo del Colibrí

Más de 400 piezas entre tornillos de metal y engranajes de madera finamente tallados se unen para crear una maravillosa escultura cinética desarrollada por Derek Huggerquien busca imitar el movimiento de un colibrí en vuelo a través de piezas mecanizadas.  El artista comparte su apreciación acerca de la pieza a continuación:

Cada elemento de movimiento ha sido completamente mecanizada, de las alas batientes a la cola. Un complejo entramado de sistemas de vínculos que le dan vida a la escultura con un flujo continuo de articulaciones meticulosamente cronometradas. Como cada mecanismo se ha relacionado con los engranes más cercanos, el Colibri a través de su gama completa de movimientos se activa con el simple giro de una manivela. Este proyecto me tomó aproximadamente 700 horas.HUMMING

Aunque los movimientos de vuelo son inconfundibles, la pieza tiene mucho más en común con los mecanismos de un reloj que con un pájaro, sin embargo, la sutileza de las alas y el movimiento del cuerpo de la pequeña ave te envuelven en una cadencia especial y evocadora. Puedes ver muchos más de sus obras de arte en movimiento en su página web donde también vende instrucciones detalladas de cómo hacer algunas piezas en su tienda.

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Todas la imágenes son © Derekhugger

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Innovación Inspiración Instalación Urbano

Zoológico Humano Lumínico Colosal

Una pieza de arte efímera muchas veces se queda suspendida en la anécdota o en algún lugar en la memoria de un grupo de personas y al no trascender de forma física, el tiempo se encarga de llevarse los recuerdos. El artista Julien Nonnon parece combatir lo efímero con lo monumental, con lo enrome, con la convicción de que la memoria retenga por mayor tiempo lo majestuoso y brillante. 

Para lograr su objetivo el fundador del estudio L3, lleva su arte a las calles, a las miradas expectantes de los suburbios de París para que la gente se identifique con figuras de animales humanizados, que envían mensajes en celular, que parecen dispuestos a trabajar en un horario de oficina o que buscan miradas cómplices para salir a pasear a la moda, con sus elegantes trajes en medio de la noche. 

julien-nonnon-urban-safari-hipster-animals-paris-Alternopolis 2015 (3)La oscuridad engalana las figuras plasmadas del artista francés Nonnon, su mejor pincel para darle forma a estás figuras es la luz que contrasta con las paredes grises, también se trata de su mejor arma para combatir el tiempo. Sus instalaciones representan figuras animales que se mezclan con elementos arquitectónicos, la fauna parece cómoda observando como los peatones viven en un lugar igual de salvaje que sus lugares de origen.

Con una tablet, una cámara fotográfica y un proyector, el artista visual realiza una inspección de cada punto de París que invadirá esa noche después de tomar su decisión, plasma su trabajo y toma una fotografía para deleite de todos en el mundo. Con su obra, lo salvaje toma vida en medio de los cuerpos humanos y se fusiona con la efímero al proyectar luz sobre la sombra de la noche, al amanecer sólo quedará el recuerdo.

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 Todas las imágenes y vídeos son © Julien Nonnon

 

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Industria Creativa Innovación Multimedia

10 Increíbles Animaciones de Jóvenes Talentosos

La siguiente selección de cortometrajes animados abarcan diferentes técnicas de animación, como el stop motion o la animación por computadora y tienen como eje principal que fueron realizados con bajo presupuesto pero gran talento.

La serie de cortometrajes van desde artistas profesionales hasta artistas que están apenas haciendo sus primeros trabajos en alguna universidad. En general, es una lista de animadores jóvenes que prometen, ya sea por su animación, proceso de montaje o su narrativa que en verdad te van a atrapar. 

1. Let’s Play Nomad X (Dir. Kristian Andrews)

El perfil de Kristian Andrews en Vimeo dice que quiere hacer juegos y películas hasta morir. Y hasta ahora a eso se ha dedicado. Al principio trabajaba con ilustraciones y ahora usa el CGI para contar su divertido gameplay ficticio. Ahora tiene un videojuego en Steam, el cual pueden checar por aquí.

2. The Red Witch (Dir. Aron Bothman)

Debemos de reconocer la difusión y el nivel de los estudiantes de CalArts. Este trabajo es de uno de sus estudiantes. Aron Bothman se encuentra en su cuarto año de la carrera de animación en CalArts y The Red Witch la realizó con diferentes técnicas, como ilustración a mano, stop motion y CGI.

3. Lucky Day Forever (Dir. Alek Wasilewski)

A lo largo y ancho del mundo, el trabajo de Alex Wasilewski se ha dado a conocer. Es un hombre que se dedica principalmente a la animación, sin embargo, si se dan una vuelta por su página, encontrarán que va más allá. Hace fotografía, ilustración e incluso tiene cómics en su portafolio.

4. Prime Evil (Dir. Kyler Spears)

Kyler Spears es de los pesos ligeros de la lista, sin embargo, su talento en la animación es increíble. Debo de confesar que lo que hacen en CalArts me encanta, así que por eso encontré el trabajo de Spears. Este animador sigue cursando la carrera de animación y desde su primer trabajo se nota el potencial.

5. Monsieur COK (Dir. Franck Dion)

Franck Dion es de los mejores animadores emergentes que hay. Desde su primera animación, Dion ya pintaba para ser reconocido: fue nominado al Cartoon D’or con su primer cortometraje. Con el segundo, Monsieur COK, participó en el Sundance Film Festival. Vale mucho la pena, desde la técnica hasta la temática que maneja en el trabajo.

6. Phone Home (Dir. The Brothers McLeod)

Greg y Myles son sus nombres. El primero es ilustrador y animador, mientras que el segundo se dedica a la preparación de las historias. Este dúo se especializan en animación a mano y en 2D, y su trabajo ha sido reconocido en los BAFTA. En Phone Home nos cuenta lo que pasa (en un futuro no muy lejano) cuando se establece la primera llamada desde Marte.

7. Operator (Dir. Sam Barnett)

Para hacer este trabajo, Sam Barnett se inspiró en los hongos cordyceps (esos que crecen entre las hormigas y les controlan la mente), en la burocracia sin sentido y el corporativismo y regímenes gubernamentales que buscan acabar con la individualidad y la voluntad de los trabajadores. Es un trabajo para que se nos pongan los pelos de punta.

8. Deep Squeeze (Dir. Ingo Raschka)

Prometo que es el último de CalArts, pero en verdad cada final de semestre los cortometrajes animados que suben son increíbles. Ingo es todavía un estudiante neoyorquino residiendo en California, y este trabajo es una animación que para ser la de su primer año es impresionante. Pero lo que me pareció increíble es cómo sí genera la sensación de claustrofobia que una situación así podría generar.

9. Perihelion (Dir. Nick Cross)

Este es uno de mis animadores favoritos (vale la pena que chequen Yellow Cake en su cuenta de Vimeo). Es un artista que hace puras ilustraciones digitales, pero su inspiración va desde John Kricfalusi (creador de Ren & Stimpy), hasta expresionistas alemanes como Otto Dix. Esta animación que les dejamos es parte de un trabajo más grande, pero no le quita que sea considerado un poema visual por el mismo artista.

10. The Terrible Thing of Alpha-9 (Dir. Jake Armstrong)

El director de este cortometraje no es ningún animador en forma, sino que es un ilustrador que vive en Brooklyn. El video que les dejamos a continuación es lo que hizo para graduarse de la Escuela de Artes Visuales en Nueva York, y es un simpático cortometraje de un hombre que va a cazar a una criatura que nadie ha podido capturar.

Vía : Código

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Arte Contemporáneo Curiosidades DISEÑO Innovación

Troncos Magníficamente Iluminados

Usando sólo madera de desperdicio que de otro modo habría sido quemada, el diseñador Duncan Meerding ilumina el bosque con hermosas lamparas agrietadas que parecen emitir luz desde su corazón de madera.

«Al convertir a los bloques de madera en un recipiente para la luz, podemos observarlos de afuera hacia adentro, y recordar nuestra conexión intrínseca con la naturaleza», dice el artistas.

Residente en Tasmania, Meerding explica que el ser legalmente ciego ha inspirado sus diseños minimalistas. 

«Estar legalmente ciego, me permite esta visión de la luz que emana de las periferias y la naturaleza altamente táctil de mi trabajo, refleja el mundo sensorial alternativa dentro del cual yo diseño.»

Equipado con luces LED, las lámparas Login Cracked proporcionan al bosque un agradable y cálido resplandor, casi como si la madre naturaleza se ilumina a sí misma por la noche. 

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Todas las imágenes son © Duncan Meerding

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Agencias Innovación Publicidad Creativa

Un Alegre Salto En La Oscuridad

El director creativo y fotógrafo Ryan Enn Hughes, originario de Toronto Canadá produjo esta serie de Gifs animados llamada «Sparklers», imaginando personas felices saltando sobre un espacio oscuro, la idea es sencilla, con una bengala encendida los participantes fueron trazando lineas de fuego controlado que contrastan con el espacio negro del fondo.

sparkle2Para crear la sensación de movimiento se tomaron al rededor de 5000 imágenes y usando el los principios cinematográficos cada fotograma se fue uniendo una a otra y dio como resultado un juego genial de formas libres que iluminaron por instantes la oscuridad, misma que súbitamente se trasformó en un lienzo insaciable que devora luz pero que permite figuras juguetonas.

Las fotografías fueron capturadas por Hughes en primer momento en un espacio interior completamente a oscuras, luego hizo permanentes estas imágenes de luz dibujadas por las bengalas con un conjunto de cámara DSLR con exposición de ocho segundos cada una. Él y su equipo quemaron 200 bengalas durante el proceso de rodaje, que se completó en el transcurso de un día.

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Aquí te dejamos el detrás de cámaras de tan curiosa experimentación visual.

Todas las imágenes son © Ryan Enn Hughes

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Innovación Lifestyle Uncategorized

El Caos de Jackson Pollock a Tus Pies

La marca holandesa Filling Pieces lanzó una nueva edición de su Low Top en cantidades limitadas, como homenaje e inspiración de la pintura No.5 (1948) de Jackson Pollock. Sabemos que existen muchos entusiastas de la pintura, así como del artista, por lo que todos ellos estarán felices con la edición especial llamada Splash. 

El tenis se vuelve un peculiar lienzo que le da una estética increíble y puede ser el complemento perfecto para tu atuendo sencillo. Para los admiradores de Pollock no hay una mejor oportunidad de llevar su caos pictórico a todas partes engalanando sus pies. Esta edición costará más de $200 dólares y puede encontrarse en distribuidores autorizados alrededor del mundo.l Filling Pieces l aternopolis  (2) l Filling Pieces l aternopolis  (3) l Filling Pieces l aternopolis  (4) l Filling Pieces l aternopolis  (1)

Todas las imágenes son © Filling Pieces